Гамлет

Музыкально-пластический трагифарс по пьесе У.Шекспира

Язык жестов и поз делает явным то, что в классическом «Гамлете» лишь подразумевается. Рутинность обыденного сознания взорвана неожиданной, парадоксально-абсурдной пластикой

Жанр спектакля определен как драматический балет: актеры, блистательно владеющие искусством пластики и хореографии, при помощи языка движений выражают те эмоции и чувства, которые остаются не выплеснутыми в традиционно классическом исполнении.

И совершенно необычно прочтение пьесы. Сергей Мелконян берется за постановку не трагедии, а трагифарса, доказав, что «Гамлет» написан Шекспиром по всем законам этого жанра

Новое оригинальное прочтение этой трагедии, поднятие вечных вопросов и попытка ответа на них средствами современного театрального языка задуманы в театре «Арлекин» режиссером-постановщиком Сергеем Мелконяном.
Не отказавшись от речевых характеристик героев, режиссер большое внимание в спектакле уделил хореографии. Менуэт и брейк, классический прыжок и современная пластика — язык жестов и поз раскрывает перед зрителем те внутренние движения души, те колебания духа, которые в «Гамлете классическом» только подразумевались, а в спектакле «Арлекина» для обыденного сознания кажутся неожиданными и абсурдными. Драматический балет — так определен жанр новой постановки. Вообще синтез различных жанров характерен для творческого лица театра «Арлекин». Поиск новых выразительных средств, желание вызвать эмоциональный всплеск у сонной, инертной массы конформистов, из подавляющего большинства которых и состоит наше общество, заставляет театр С. Мелконяна прибегать к острым парадоксальным постановкам, соединять то, что кажется несоединимым: струнный квартет и рок-ансамбль, эксцентрику и балет, классику и авангард.

Уильям Шекспир (1564-1616)

Уильям Шекспир – великий английский драматург и поэт эпохи Возрождения (ренессанса).  Его перу принадлежат  37 драматических произведений  - комедий, исторических хроник и трагедий, а так же поэмы и сонеты. Будучи сам актером лондонской театральной труппы, для зрителей своего театра – пестрой и шумной толпы  лондонского простонародья. Не случайно название шекспировского театра «Глобус» можно и перевести как «земной шар». Почти без помощи декораций, опираясь всего лишь на силу воображения , которое Шекспир пробуждал в зрителях, он мог заставить их увидеть в пустом пространстве сцены целую вселенную – далекие и близкие страны , от Италии до Бермудских островов, прошлое и настоящее человечества - от Древнего Рима до Англии XVI в.

Творения Шекспира дают широкую и правдивую картину эпохи Возрождения в ее величии и в ее страшных противоречиях, они рисуют жизнь в смешении высокого и низкого, трагического и смешного, поэзии и прозы. Комедии Шекспира («Украшение строптивой» 1593; «Много шума и ничего», 1598; и др.), запечатление надежды гуманистов Ренессанса на скорое торжество свободного прекрасного человека, поют хвалу юности и любви, они полны ликующего, победоносного смеха, грубоватый быт в них сплетен со сказочной фантастикой, как это происходит, например, в самой поэтической из комедий Шекспира – «Сон в летнюю ночь» (1596). В исторических хрониках «Ричард III» (1593), «Генрих IV»  (1597-1598) запечатлены кризис феодального общества, обострение социальных противоречий. Трагедии Шекспира – свидетельство горестных прозрений гуманистов, краха ренессансной гармонии. Мир трагедии охвачен смертельным недугом, сотрясаем вселенскими катастрофами, даже  сама природа в «Гамлете» (1601) и Короле Лире (1605) ввергнута в хаос и разрушение. Силы зла и несправедливости царят не только в обществе, но вторгаются и в душу человека: так жажда власти сокрушает некогда мужественного и честного воина Макбета («Макбет», 1606), а слепая ревность – благородного Отелло («Отелло», 1604). Но трагедии Шекспира не оставляют у нас чувства безнадежности, бессмысленности жизни и исканий человека. Они несут в себе силу нравственного сопротивления злу, составляющую суть личности шекспировских героев, которые, подобно Гамлету, восстают против «мира-тюрьмы».

Современник и друг Шекспира Бен Джонсон сказал о нем пророческие слова: «...он принадлежит не одному нашему веку, но всем векам». Подлинная жизнь Шекспировских произведений началась много лет спустя после его смерти. Люди нашего века, обращаюсь к наследию английского классика, находят в его драмах глубокое созвучие с вопросами над которыми бьется мысль современного человека.

Все о Сумерки. Сага. Рассвет